注意：本篇純屬個人意見分享，非任何正規公式解讀。
先簡介一下這說法，這說法大抵就是以三部對日系動畫影響深遠的作品作為指標，第一波是1974年的《宇宙戰艦大和號》(日原名：宇宙戦艦ヤマト)，初步出現了所謂「迷」文化，也帶旺了動畫雜誌產業，吸引了一批高年齡層的觀眾，將對動畫內容追求的層次提升。當然，錄影機在這時代開始普及，也是促成動畫欣賞熱門化的重要助燃劑。
第二波就是1980年出品，大家都很熟悉的《機動戰士 高達》(日原名：機動戦士ガンダム)，很多人覺得高達的成就在於確立了實戰形機械人動畫，對此，個人不以為然，反而覺得高達的真正成就是 1.「由製作群跟觀眾共同完成和擴展的世界觀」，非官方的被官方吸收，完成了遠超動畫本身的「大宇宙」；2. 確認和確立了對較高年齡層對作畫作品的支持; 3. 捉進群像劇主流化。
第三波豪無疑問就是《新世紀福音戰士》(日原名：新世紀エヴァンゲリオン)，除了產值神話外，後現代風格，角色的反覆自我否定肯定，都對後來作品有極大影響。它更促使迷文化的兩極化，迷下去？還是換一個角度看？當然，不得不提，他的神話令動畫副產品市場大為興旺，產品類形大幅增加。個人覺得，PC和互聯網普及也間接令這波革命更狂更熱，令作品資訊傳播得更快更廣，觀眾意見交雜更激烈。
大家再細心看看，就會發現，三波革命說，某程度上可算是反映了所謂「迷」文化的進化，由第一次革命的「追棒」到第二次革命的「補充/再創造」，再到第三次革命的「迷文化反思」，都是以迷文化的角度為出發點，這是三波論的特性，也可能是三波論的限制。
三波說能夠被廣為接受當然有其客觀性及價值，三大作品的影響力及成就也無可置疑。但，日本近代動畫還有許許多多部份，手塚治虫在選材和技術上的創見，可算是育成近代日本動畫的搖籃，偷格(調低每秒格數)和重用匣製造出窮人動畫，減輕製作費，卻大膽導入了很多新題材，對後世影響深遠。超級機械人作品的進化，由《鐵人28號》到「長濱忠夫三部曲」，可算是高達的前導，當然，還有魔女系動畫的發展等等許許多多的題目，如果只被三波論限制了自己的眼界，就實在太可惜了。
最後，推薦閱讀台灣傻呼嚕同盟著的《日本動畫五天王》，內裡的「日本戰後動畫簡史」簡明精要，讀起來比較輕鬆，是不可多得的參考書。
其他推薦補充閱讀：
《日本動漫畫的全球化與迷文化》 陳仲偉
《整形日本》 湯禎兆
《知日部屋》 吳偉明
